IPB

Здравствуйте, гость ( Вход | Регистрация )

 
Ответить в данную темуНачать новую тему
> Кузнецов Александр Васильевич (18.10.1951 - 03.10.2006), Художник-прикладник, член Союза художников СССР с 1982 года
kusnez
сообщение 28.8.2018, 22:08
Сообщение #1


Администратор
*****

Группа: Администратор
Сообщений: 23860
Регистрация: 14.1.2009
Из: РФ
Пользователь №: 1



Кузнецов Александр Васильевич - прикладник, скульптор, живописец, член Союза художников СССР.
Прикрепленное изображение

Родился 18 октября 1951 года в селе Краснополье Дубровского района Брянской области.
В 1969 г. окончил Новозыбковскую детскую художественную школу, преподаватель П.А. Чернышевский.
В 1969 - 1974 гг. обучался на отделении декоративно-прикладного искусства Минского театрально-художественного института.
С 1982 г. - член Союза художников СССР.
В выставках участвует с 1973 года.

Основные художественные выставки:

1974 г. - IV Зональная выставка «Край Чернозёмный» (Орёл).

1976 г. - I Зональная выставка произведений молодых художников зоны «Край Чернозёмный» (Орёл).

1980 г. - V Зональная выставка «Край Чернозёмный» (Брянск).

1982 г. - Всесоюзная выставка «Художники - народу» (Москва).

1983 г. - Всесоюзная выставка скульптуры (Москва).

1983 г. - Республиканская выставка «Скульптура малых форм» (Москва).

1984 г. - Республиканская выставка «Голубые дороги России» (Москва).

1984 г. - VI Зональная выставка «Край Чернозёмный» (Воронеж).

2003-2004 гг. - IX Региональная выставка «Художники центральных областей России» (Липецк).

Участник групповых выставок:

«Художники Брянска» - 1977 г. (Кюстендил, Болгария), 1977 г. (Ленинград), 1977 г. (Гомель, Белоруссия; Чернигов, Украина), 1979 г. (Чернигов), 1987 г. (Кюстендил, Болгария), 1987 г. (Смоленск), 1991 г. - «Художники Брянска в Москве», 2000 г. - выставка брянских художников (Брянск - Эммертхаль).

Персональные выставки:

2007 г. - Брянский областной художественный музейно-выставочный центр.

В творчестве представлен синтез двух видов искусств: декоративно-прикладного и монументального. Декоративные композиции отличаются ассоциативностью и неповторимостью образов: «Хор» (1982, шамот, роспись), «Мы наш, мы новый мир построим» (1990, шамот, металл).

Широко известны портреты А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя, выполненные в особой, характерной для мастера манере. Оригинальны шаржированные портреты друзей, художников. В области монументально-декоративного искусства (декоративная скульптура) в содружестве с Ю.В. Новиковым художникоформил большое количество детских садов, медицинских учреждений Брянщины.

Александр Кузнецов- признанный мастер монументального и декоративно-прикладного искусства Брянска, в изобразительно-декоративной пластике малых форм он является сейчас одним из интереснейших скульпторов России.

Настоящий художник непредсказуем, постоянно находится в творческом поиске. Не так давно он увлекся живописью, и менее чем за три года на свет появилось несколько десятков живописных произведений, сразу же вызвавших зрительский интерес.Их следует разделить на две группы. К первой относятся живописные панно, которые становятся символико-образным выражением его объемно-пространственных работ. Например, скульптурная композиция "Коррида" (2000). Напряженно-собранная фигура матадора, на мгновение застывшая перед последним актом трагедии, и замершие в тревожном ожидании "безликие" уступы амфитеатра находят продолжение в изображении на плоскости холста, где взгляд притягивают кроваво-красные "извивы" мулеты и огромный глаз обреченного быка, в зрачке которого отражается стальное острие шпаги...

Другие живописные композиции имеют самостоятельное значение. Они разные и по сюжетной основе, и по образному строю. В полотне "Матери" (2001) происходит безмолвный диалог Богоматери с иконы Феофана Грека и нашей современницы. Их разделяют столетья и соединяет материнское горе. Женские фигуры, переданные крупным планом почти в одной колористической гамме, начинают сливаться, точно обретают единую субстанцию.

Ироническая черта, характерная для автора, проявляется в холсте "Сидим мы как-то с Александром Сергеевичем..." (2000). Мягкий гротеск, утрированные формы. Идет неторопливая беседа о смысле жизни и в то же время разговор легкий и приятный, на что указывает "облегченно» - условная изобразительная стилистика. Это "игра", но "игра", наполненная неоднозначным содержанием. "Общение" с историческими персонажами художник развивает и в композиции "Читая Гоголя" (2000), но переводит его уже в несколько иную сюжетно-эмоциональную плоскость. Вот он сам, лежа на диване, читает книгу, а за его спиной, словно из параллельного мира, приоткрывая оконную занавеску, в комнату заглядывает писатель. Цветовое решение, построенное на сближенных в тоне красках, создает ощущение сумеречного освещения, погруженности в себя и литературное произведение. Плавно-неяркие желтоватые блики от настольной лампы делают происходящее интимным и одновременно полуреальным.

Важное место в работах Кузнецова занимают фактор времени и символика изобразительных деталей. В этом плане показателен холст "Отражения в разбитом зеркале" (2001). Трещины, разбежавшиеся по зеркальной поверхности, "создают" отдельные образно-предметные "мизансцены", но каждый осколок только часть целого. Внушительно-утяжеленная парковая ваза, ажурно-невесомый абрис двери, ведущей в 19-й век, в ее проеме таинственно темнеет силуэт дамы, нечеткое, изменчивое отражение прекрасного женского лица... Здесь и прошлое, и настоящее, и чувственность, и конкретность... Увиденное мы воспринимаем через призму времени и своей индивидуальной фантазии.

Сложная образность живописных произведений Александра Кузнецова рождает множество ассоциаций, заставляя зрителя снова и снова возвращаться к его полотнам.

В. Рысюков, искусствовед

Работы находятся в Брянском художественном музее – выставочном центре, в фондах Министерства культуры России, в частных собраниях России и за рубежом.

http://libryansk.ru/kuznecov-aleksandr-vasilevich.22161/


--------------------
Разрушу легенду, верну на землю – быстро и бесплатно!
Перейти в начало страницы
 
+Цитировать сообщение
kusnez
сообщение 28.8.2018, 22:50
Сообщение #2


Администратор
*****

Группа: Администратор
Сообщений: 23860
Регистрация: 14.1.2009
Из: РФ
Пользователь №: 1



Я собственно к чему...
Художественного образования не имею, если кто-то скажет что из меня искусствовед, как из говна пуля, не обижусь, а возможно даже соглашусь.
Тем не менее, нет-нет да и проскакивают интересные (на мой взгляд) в художественном плане вещи и приходится о них думать и говорить. Иной раз получается отделять зёрна от плевел и даже давать консультации по этому вопросу.
К Брянским художникам отношусь с опаской, контактов таких не ищу и в целом ими не доволен, но кто знает...
Александра Васильевича с нами уже нет и возможно по этому считаю себя в праве немножко поговорить о его творчестве.
Не хочу обсуждать никаких других его работ, я их не видел и убеждён что ответственно говорить о художественной составляющей любого предмета можно только соприкасаясь с ним в живую.
Соприкоснулся с этой его работой и увидел очень высокий уровень мастерства, прочувствовал силу таланта.
Что думаете по этому поводу?

Панно "В мастерской" (глина, глазурь)
Размер панно 33х31см. В авторской раме 36х33см.
Эскизы прикрепленных изображений
Прикрепленное изображение
Прикрепленное изображение
Прикрепленное изображение
Прикрепленное изображение
 


--------------------
Разрушу легенду, верну на землю – быстро и бесплатно!
Перейти в начало страницы
 
+Цитировать сообщение
Голландец
сообщение 28.8.2018, 23:42
Сообщение #3


Постоянный участник
***

Группа: Пользователи
Сообщений: 636
Регистрация: 7.2.2009
Пользователь №: 67



Юра , а что ты видишь ? Или это вариант настроения ? Либо у меня нет настроения соответствующего и его надо сотворить - таблетки , жидкость , дым и пр...
Либо не достиг соотв., кондиции в взгляде на лабиринты.


--------------------
Кругом один дурдом и белые палаты.
А наше солнце изменило нам когда-то.
Перейти в начало страницы
 
+Цитировать сообщение
kusnez
сообщение 29.8.2018, 1:46
Сообщение #4


Администратор
*****

Группа: Администратор
Сообщений: 23860
Регистрация: 14.1.2009
Из: РФ
Пользователь №: 1



Вижу глубину и силу в замысловатой форме.
Не хотел бы видеть тут то что показывает автор, настолько захватило первое впечатление от работы, одухотворённость или даже воодушевлённость отдельных камней и сложенных из них композиций, что предпочел бы увидеть просто абстракцию с другим названием. И пусть каждый видит в работе то что видит или хочет видеть.

Признаюсь, не сразу, но задумку художника разглядел, это мастера скульпторы или гончары в мастерской и дух этой самой мастерской, так как чувствовал его автор...
Талантливо исполнил, на своём языке, языке рук и камня показал.


--------------------
Разрушу легенду, верну на землю – быстро и бесплатно!
Перейти в начало страницы
 
+Цитировать сообщение

Ответить в данную темуНачать новую тему
1 чел. читают эту тему (гостей: 1, скрытых пользователей: 0)
Пользователей: 0

 



RSS Текстовая версия Сейчас: 28.3.2024, 15:27